{"id":21,"date":"2022-02-06T15:30:20","date_gmt":"2022-02-06T14:30:20","guid":{"rendered":"http:\/\/sculptures-monumentales.eu\/?page_id=21"},"modified":"2026-07-09T08:48:41","modified_gmt":"2026-07-09T06:48:41","slug":"parcours-sculpte","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/sculptures-monumentales.eu\/index.php\/parcours-sculpte\/","title":{"rendered":"Parcours sculpt\u00e9"},"content":{"rendered":"\n
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Depuis leur cr\u00e9ation en 2006, de nombreuses oeuvres ont \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9es dans le cadre des Rencontres internationales de sculpture monumentale. Certaines ont \u00e9t\u00e9 vendues \u00e0 des priv\u00e9s, des institutions ou des pouvoirs publics comme la Ville de Soignies ou la Province de Hainaut. De nombreuses r\u00e9alisations ont ainsi \u00e9t\u00e9 install\u00e9es aux quatre coins de la ville de Soignies. De pierre en pierre, laissez vous guider et enchanter au gr\u00e9 de ce parcours sculpt\u00e9\u2026 <\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Parc Pater – Rue Mademoiselle Hanicq<\/h2>\n\n\n\n
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Sculpture de l’\u00e9dition 2012.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Olivier Humier (Belgique)<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Dipl\u00f4m\u00e9 en peinture de l\u2019institut Saint Luc de Li\u00e8ge, Olivier Humier s\u2019est initi\u00e9 en autodidacte \u00e0 la sculpture. Habitant \u00e0 Li\u00e8ge, il consid\u00e8re notre pierre bleue comme noble, franche et imperm\u00e9able au temps.Cette sculpture de l’\u00e9dition 2012 se d\u00e9finit comme du mobilier urbain en deux blocs sous forme d’un banc avec position assise ou couch\u00e9e.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

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Sculpture de l’\u00e9dition 2008<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Andrey Vrabchev (Bulgarie)<\/strong><\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Dipl\u00f4m\u00e9 de l\u2019Acad\u00e9mie des Arts (Bulgarie), il a r\u00e9alis\u00e9 avec “Major Thomson Monument” une des oeuvres bulgares les plus novatrices de la p\u00e9riode post-communiste.Cette sculpture compos\u00e9e d’une multitudes de trous dans sa partie sup\u00e9rieure invite le promeneur \u00e0 y d\u00e9couvrir des formes imaginaires.<\/p>\n\n\n\n

http:\/\/andreyvrabchev.com<\/a>  <\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

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(1) Sculpture de l’\u00e9dition 2010.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n
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(2) Sculpture de l’\u00e9dition 2006.
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Ren\u00e9 Morlion (Belgique)<\/strong><\/strong><\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Ce brugeois a appris son art chez le c\u00e9l\u00e8bre sculpteur Jan Franck. Les formes qu\u2019il produit sont plut\u00f4t organiques que g\u00e9om\u00e9triques et aussi bien figuratives qu\u2019abstraites. Il a particip\u00e9 \u00e0 de nombreuses expositions et rencontres de sculptures dont celles d\u2019Ecouch\u00e9 en Normandie, de Morges en Suisse et de Bruges. En 2004, il a \u00e9galement produit une sculpture monumentale en pierre bleue pour le Mus\u00e9e de la Pierre de Sprimont. La pompe \u00e0 eau sur le march\u00e9 de Bruges est aussi de sa main.<\/p>\n\n\n\n

Cette sculpture (1) r\u00e9alis\u00e9e lors de l’\u00e9dition 2010 s’inspire de la f\u00e9minit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

Cette sculpture (2) r\u00e9alis\u00e9e lors de l’\u00e9dition 2006  repr\u00e9sente un oiseau aux formes brutes.
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Parc de la R\u00e9sidence Saint-Fran\u00e7ois (Rue G. Wincqz)<\/h2>\n\n\n\n
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Sculpture de l’\u00e9dition 2018.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Pedro Ania G\u00e9rez (Espagne)<\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Pedro Ania G\u00e9rez, vient de la ville de San Lorenzo del Fl\u00famen (Huesca). Sculpteur autodidacte, il a commenc\u00e9 cette activit\u00e9 en 1992. Il a particip\u00e9 \u00e0 de nombreuses rencontres internationales. Il aime travailler le mouvement au travers d\u2019\u00e9l\u00e9ments g\u00e9om\u00e9triques. Son projet, r\u00e9alis\u00e9 en 2018,  consiste en un banc en arc de cercle sur lequel on peut s\u2019asseoir de deux mani\u00e8res diff\u00e9rentes, vers l\u2019int\u00e9rieur ou l\u2019ext\u00e9rieur.<\/p>\n\n\n\n

www.pedroaniaescultor.com<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Croisement rue Gr\u00e9goire  Wincqz et rue Alfred Stekke<\/h2>\n\n\n\n
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Sculpture de l’\u00e9dition 2012.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Cristobal Delgado Palacios (Espagne)<\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Cet artiste, n\u00e9 en 1982, \u00e0 Valence a suivi sa formation artistique \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 de Valence, et ensuite \u00e0 l\u2019Acad\u00e9mie de Carrare, en Italie. Il a d\u00e9j\u00e0 particip\u00e9 \u00e0 plusieurs symposiums, notamment en Argentine, Espagne, Italie, ainsi qu\u2019en Belgique. <\/p>\n\n\n\n

Cette sculpture de l’\u00e9dition 2012 repr\u00e9sente un bloc form\u00e9 de deux pointes \u00e9lev\u00e9es vers le ciel.<\/p>\n\n\n\n

<\/a><\/em><\/em><\/em><\/em>http:\/\/www.cristobaldelgado.com<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Croisement rue P.-J. Wincqz et  rue Clerbois<\/h2>\n\n\n\n
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Sculpture de l’\u00e9dition 2015.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Cristobal Delgado Palacios (Espagne)<\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Ce projet que Cristobal a intitul\u00e9 \u00ab Empty Moving \u00bb  consiste en une repr\u00e9sentation du mouvement dans la sculpture, un mouvement subtil qui brise l\u2019immobilisme et la lourdeur du mat\u00e9riau. <\/p>\n\n\n\n

<\/a><\/em><\/em><\/em><\/em>http:\/\/www.cristobaldelgado.com<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Rond-point de la gare<\/h2>\n\n\n\n
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Sculpture de l’\u00e9dition 2010.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Bernard Larivi\u00e8re (Belgique<\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Ce sculpteur autodidacte a \u00e9t\u00e9 fortement marqu\u00e9 durant son enfance par les tailleurs de pierre des carri\u00e8res d\u2019Eben-Emael, o\u00f9 il v\u00e9cut. D\u00e8s 1994, et durant un an, il suit des cours de sculpture et de modelage aux M\u00e9tiers d\u2019Art du Hainaut, \u00e0 Mons. S\u2019en suivra une p\u00e9riode de divers stages aupr\u00e8s de sculpteurs confirm\u00e9s, ce qui le confortera dans ses d\u00e9marches artistiques. <\/p>\n\n\n\n

Cette sculpture est ax\u00e9e sur la symbolique du cercle, symbole amerindien par excellence. Il y repr\u00e9sente la paix, celle des hommes et des femmes rassembl\u00e9s autour du feu de camp.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Square Bordet<\/h2>\n\n\n\n
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Sculpture de l’\u00e9dition 2018.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Caroline Ruizeveld (Pays-Bas)<\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Cette artiste est dipl\u00f4m\u00e9e de la Haute Ecole des Arts d\u2019Utrecht. Elle travaille de nombreux types de pierres et aime rendre tangible la tension entre ces derni\u00e8res et la forme sculpt\u00e9e. Elle sculpte depuis de nombreuses ann\u00e9es la pierre bleue belge. En 2018, elle a \u00e9t\u00e9 s\u00e9duite par la th\u00e9matique du banc qui combine d\u00e9marche artistique et objet de la vie de tous les jours. Le projet pr\u00e9sent\u00e9 constituait en un imposant fauteuil de salon.<\/p>\n\n\n\n

https:\/\/www.carolineruizeveld.nl<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

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Sculpture de l’\u00e9dition 2015.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Simon Borne (France)<\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Tailleur de pierre, il a restaur\u00e9 de nombreux monuments historiques, ce qui lui a permis d\u2019observer l\u2019\u00e9volution des m\u00e9thodes de construction et la sensibilit\u00e9 artistique de diff\u00e9rentes \u00e9poques. Fort de cette exp\u00e9rience, il se consacre pleinement \u00e0 la sculpture de la pierre. Il a expos\u00e9 \u00e0 de nombreuses reprises en Belgique, en France et aux Pays-Bas et a particip\u00e9 \u00e0 de nombreuses rencontres de sculpture. <\/p>\n\n\n\n

Ce projet est un phare et parle de l\u2019importance des phares pendant l\u2019Antiquit\u00e9. En effet,  pendant des si\u00e8cles, ils \u00e9taient le seul moyen d\u2019assurer une navigation sereine la nuit. Son projet est donc un phare, fatigu\u00e9 \u00e0 cause des radars et de la g\u00e9olocalisation d\u2019aujourd\u2019hui, mais fier d\u2019une existence finissante. Courb\u00e9 mais toujours solide, le phare ne regarde plus les navires qui arrivent mais le r\u00e9cif sur lequel il est pos\u00e9. Il n\u2019indique plus et prend conscience de son utilit\u00e9 perdue.<\/p>\n\n\n\n

https:\/\/simonborne.com<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

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Sculpture de l’\u00e9dition 2010.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Raymond Langohr (Belgique) <\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Nous venant de La Reid en Province de Li\u00e8ge, ce sculpteur a \u00e9t\u00e9 form\u00e9 aux Beaux-Arts de Verviers puis de Li\u00e8ge. Il a particip\u00e9 \u00e0 de nombreuses expositions et symposiums, notamment \u00e0 Sprimont, Seraing et Engreux.<\/p>\n\n\n\n

Ce projet pr\u00e9sent\u00e9 \u00e0 Soignies cr\u00e9e une relation de dualit\u00e9 entre un creux et une saillie oppos\u00e9e en jouant avec la dualit\u00e9 des surfaces brutes et tendres. Il  fait aussi la part belle au jeu du soleil avec la sculpture.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

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Sculpture de l’\u00e9dition 2018.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Mark Thompson (Grande-Bretagne)<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Cet artiste r\u00e9sidant \u00e0 Londres a particip\u00e9 \u00e0 de nombreuses rencontres de sculpture aux quatre coins du monde. Il travaille sur des projets artistiques, architecturaux ou de design. A Soignies, il a r\u00e9alis\u00e9, en 2018, une assise aux formes \u00e9l\u00e9gantes invitant \u00e0 la contemplation et au silence.<\/p>\n\n\n\n

www.capitalstonecarving.co.uk<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Rue de la Station<\/h2>\n\n\n\n
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Sculpture de l’\u00e9dition 2012.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Bernard Larivi\u00e8re (Belgique)<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Ce sculpteur autodidacte a \u00e9t\u00e9 fortement marqu\u00e9 durant son enfance par les tailleurs de pierre des carri\u00e8res d\u2019Eben-Emael, o\u00f9 il v\u00e9cut. D\u00e8s 1994, et durant un an, il suit des cours de sculpture et de modelage aux M\u00e9tiers d\u2019Art du Hainaut, \u00e0 Mons. S\u2019en suivra une p\u00e9riode de divers stages aupr\u00e8s de sculpteurs confirm\u00e9s, ce qui le confortera dans ses d\u00e9marches artistiques. <\/p>\n\n\n\n

Cette sculpture de l’\u00e9dition 2012 est inspir\u00e9e de l’observation des divers fossiles “crino\u00efdiques” emprisonn\u00e9s dans la pierre calcaire. Achet\u00e9e par un priv\u00e9, elle est cependant toujours visible depuis la rue de la Station.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Rue des Martyrs de Soltau<\/h2>\n\n\n\n
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Sculpture de l’\u00e9dition 2015.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Brigitte Danse (Belgique)<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Dipl\u00f4m\u00e9e de l\u2019Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Li\u00e8ge, Brigitte Danse a suivi des cours de taille de pierre qui lui ont permis de lib\u00e9rer sa cr\u00e9ativit\u00e9 dans le domaine de la sculpture, en travaillant et combinant plusieurs mat\u00e9riaux. Tout le travail de Brigitte Danse est inspir\u00e9 par la forme de la pierre. <\/p>\n\n\n\n

Pour ce projet, Brigitte a eu l\u2019id\u00e9e de mettre \u00e0 profit sa technique du m\u00e9lange de la pierre et du fer. Elle d\u00e9coupe avec un d\u00e9coupeur plasma toutes les petites pi\u00e8ces en m\u00e9tal dans de l\u2019acier, et puis elle les ressoude pour compl\u00e9ter la forme de la pierre. <\/p>\n\n\n\n

Cette sculpture de l’\u00e9dition 2015 intitul\u00e9e “Imbrication originelle” acquise par la ville de Soignies de par ses composantes de pierre et de m\u00e9tal a \u00e9t\u00e9 ressentie comme une \u00e9vocation du drame des d\u00e9portations du premier conflit mondial. Plac\u00e9e symboliquement dans la rue des Martyrs de Soltau, elle est mise en regard du texte suivant: “Surgie de notre sol, une pierre, froide comme l\u2019aurore d\u2019un 8 novembre. Froide comme l\u2019acier des armes, des wagons, des barbel\u00e9s. Au bout du chemin, l\u2019angoisse, la souffrance et la mort. Au bout du chemin, une flamme, la lumi\u00e8re, la soif de vivre. Oeuvre d\u2019espoir et de m\u00e9moire.”<\/p>\n\n\n\n

http:\/\/www.brigittedanse.be<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Grand Place<\/h2>\n\n\n\n
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Sculpture de l’\u00e9dition 2012.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Sylvain Patte (Belgique)<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Sylvain Patte est n\u00e9 en 1977 en Belgique, o\u00f9 il a \u00e9tudi\u00e9 la sculpture ornementale, puis a explor\u00e9 la danse et le design, constamment \u00e0 la recherche de la beaut\u00e9 et de l\u2019\u00e9quilibre des mouvements. En 2007, il d\u00e9couvre la pierre et d\u00e9cide de se consacrer principalement \u00e0 la sculpture sur pierre. Il a particip\u00e9 \u00e0 de nombreux symposiums internationaux, et ses sculptures peuvent s\u2019appr\u00e9cier dans plusieurs villes. Actuellement, il travaille sur des projets d\u2019embellissement de lieux publics et de restauration du patrimoine.<\/p>\n\n\n\n

Son travail na\u00eet d\u2019une observation de la nature, de l\u2019architecture contemporaine, et des rapports de force et de proportions naturellement pr\u00e9sents sur terre et dans l\u2019univers. Il est souvent inspir\u00e9 par des techniques de pliage de papier ou de mat\u00e9riaux souples, ce qui donne \u00e0 l\u2019\u0153uvre une forme improbable, souvent paradoxale. <\/p>\n\n\n\n

Cette sculpture de l’\u00e9dition 2012 exprime la perception que l’artiste a de l’architecture moderne, avec ses lignes droites, ses angles et son style \u00e0 la fois simple et complexe.<\/p>\n\n\n\n

http:\/\/www.sylvainpatte.com<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Place Van Zeeland<\/h2>\n\n\n\n
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Sculpture de l’\u00e9dition 2006.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Olivier Humier (Belgique)<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Dipl\u00f4m\u00e9 en peinture de l\u2019institut Saint Luc de Li\u00e8ge, Olivier Humier s\u2019est initi\u00e9 en autodidacte \u00e0 la sculpture. Habitant \u00e0 Li\u00e8ge, il consid\u00e8re notre pierre bleue comme noble, franche et imperm\u00e9able au temps.<\/p>\n\n\n\n

Cette sculpture de l’\u00e9dition 2006 repr\u00e9sente “un moment de solitude au coeur de la pierre”. Les deux blocs de base carr\u00e9e se transforment en deux demi-cercles au sommet et, au sol, une base concave est destin\u00e9e \u00e0 accueillir l’eau de pluie pour “un autre point de vue”…<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

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Parc \u00e0 l’arri\u00e8re de l’H\u00f4tel de Ville<\/h2>\n\n\n\n
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Sculpture de l’\u00e9dition 2006.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Dirk Garmyn (Belgique)<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Ce sculpteur, architecte de m\u00e9tier, nous vient de Courtrai. Il a \u00e9t\u00e9 form\u00e9 \u00e0 la Haute Ecole d\u2019Architecture Saint Luc de Gand puis \u00e0 l\u2019Acad\u00e9mie des Arts de Courtrai. Il a particip\u00e9 \u00e0 plusieurs expositions.<\/p>\n\n\n\n

Cette sculpture de l’\u00e9dition 2006, intitul\u00e9e “Continuiteit” aborde la th\u00e9matique de l’autel pa\u00efen avec coupure du cordon ombilical.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Hall omnisports Pierre Dupont – Rue de Cognebeau<\/h2>\n\n\n\n
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Sculpture de l’\u00e9dition 2006.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Martin Hollebecq (Belgique)<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

R\u00e9sidant \u00e0 Ploegsteert, Martin Hollebecq consid\u00e8re sa sculpture comme un savant m\u00e9lange de philosophie zen et d\u2019\u00e9cologie. Il a, \u00e0 son actif, de nombreuses expositions et rencontres internationales de sculpture de Nemours.<\/p>\n\n\n\n

Cette sculpture de l’\u00e9dition 2006 intitul\u00e9e “Pouss\u00e9e min\u00e9rale” a \u00e9t\u00e9 achet\u00e9e la m\u00eame ann\u00e9e par la Province de Hainaut. Il s’agit d’un hommage \u00e0 la mati\u00e8re surgie du pass\u00e9, pi\u00e8ce enfouie depuis des millions d’ann\u00e9es et qui resurgit au pr\u00e9sent, remontant \u00e0 la surface dans un arrachement matriciel. Il s’agit de prendre \u00e0 rebours le travail de l’arch\u00e9ologue pour redonner du sens \u00e0 la mati\u00e8re. Une force surgit afin de r\u00e9v\u00e9ler l’\u00e2me de la pierre, faisant ressortir l’essentiel. A partir d’un effet de percement surgit un rayonnement lumineux qui donne une sensation d’arrachement \u00e0 la mati\u00e8re. La partie polie provoque un jeu de lumi\u00e8re sur la forme int\u00e9rieure.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Croisement Chauss\u00e9e d’Enghien et Chauss\u00e9e de Lessines<\/h2>\n\n\n\n
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Sculpture de l’\u00e9dition 2012.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Georgi Minchev (Belgique)<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Dipl\u00f4m\u00e9 de l’Universit\u00e9 de Veliko Turnovo, cet artiste a expos\u00e9 un peu partout dans le monde( Pays-Bas,Belgique, Roumanie, France, Grande-Bretagne, Etats-Unis…) et particip\u00e9 \u00e0 de nombreux symposiums (Espagne, Roumanie, Grand-Duch\u00e9 de Luxembourg, Bulgarie).<\/p>\n\n\n\n

Il a abord\u00e9 avec cette sculpture le th\u00e8me de l’infini en math\u00e9matiques.<\/p>\n\n\n\n

https:\/\/geminchev.blogspot.com<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Rond-point croisement Chauss\u00e9e de Lessines<\/h2>\n\n\n\n
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Sculpture de l’\u00e9dition 2008.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Brigitte Danse (Belgique)<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

<\/strong>Dipl\u00f4m\u00e9e de l\u2019Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Li\u00e8ge, Brigitte Danse a suivi des cours de taille de pierre qui lui ont permis de lib\u00e9rer sa cr\u00e9ativit\u00e9 dans le domaine de la sculpture, en travaillant et combinant plusieurs mat\u00e9riaux. Tout le travail de Brigitte Danse est inspir\u00e9 par la forme de la pierre. <\/strong><\/p>\n\n\n\n

Cet ensemble de 3 sculptures de l’\u00e9dition 2008 est intitul\u00e9 “M\u00e9tamorphose” et est \u00e0 interpr\u00e9ter sous le sens de la fissure et du craquellement. L’objectif \u00e9tait de laisser la pierre dans son \u00e9tat le plus naturel possible en utilisant au maximum ses surfaces, ses reliefs, ses qualit\u00e9s, ses d\u00e9fauts en combinant le travail \u00e0 la forme car la pierre est impr\u00e9gn\u00e9e de l’endroit o\u00f9 elle s’est form\u00e9e, de la v\u00e9g\u00e9tation et de la faune. <\/strong><\/p>\n\n\n\n

http:\/\/www.brigittedanse.be<\/a><\/strong><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

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Depuis leur cr\u00e9ation en 2006, de nombreuses oeuvres ont \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9es dans le cadre des Rencontres internationales de sculpture monumentale. Certaines ont \u00e9t\u00e9 vendues \u00e0 des priv\u00e9s, des institutions ou des pouvoirs publics comme la Ville de Soignies ou la Province de Hainaut. De nombreuses r\u00e9alisations ont ainsi \u00e9t\u00e9 install\u00e9es aux quatre coins de la […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-21","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/sculptures-monumentales.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/21","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/sculptures-monumentales.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/sculptures-monumentales.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sculptures-monumentales.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sculptures-monumentales.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=21"}],"version-history":[{"count":29,"href":"https:\/\/sculptures-monumentales.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/21\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":576,"href":"https:\/\/sculptures-monumentales.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/21\/revisions\/576"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/sculptures-monumentales.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=21"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}